Kitsch

“Kitsch changes according to style, but remains always the same.” ( Clement Greenberg)

Introdução

O kitsch é uma estética (e não um movimento artístico) caracterizada por uma ausência de estilo. A expressão kitsch é de origem germânica e seu significado relaciona-se a termos como falso, cópia, mercadoria ordinária entre outros. Acredita-se que a palavra começou a ser usada nesse sentido por volta de 1870, nos mercados de arte de Munique, para caracterizar pinturas e desenhos considerados baratos e populares.

Por volta de 1930, críticos de arte como Theodor Adorno e Clement Greenberg, popularizaram a expressão. Segundo eles o kitsch era uma ameaça a cultura da época, e não passava de uma mercadoria intimamente relacionada a alienação social.

O kitsch, de acordo com Greenberg (1939) surgiu primeiro na literatura, devido a demanda criada por pessoas que sabiam ler e escrever, mas que não possuíam as habilidades necessárias para compreender a “alta” cultura. Para suprir essa lacuna, o mercado tratou de providenciar materiais de leitura e compreensão simplificada, como as novelas.

Características

Essa estética caracteriza-se pela artificialização, produção em massa, cópia, descartabilidade, sentimentalismo. Apesar de usualmente ser considerada algo de mau gosto e até mesmo vulgar, é importantante frisar que o kitsch não se resume a isso.

O kitsch pode ser usada de forma bem humorada e lúdica. Além disso, essa estética atribui ao objeto um valor sentimental, “cristaliza nele um estado de espírito”.

Porta-jóia. Fonte: revista Estilo/ Pen-drive. Fonte:revista Estilo

Influência na moda

Seja na mistura de diferentes estilos, nas estampas animais, no tromp l´oeil, na utilização de materiais artificiais, no exagero, na abordagem lúdica e/ou bem humorada a estética kitsch está sempre presente na moda.


Mochila Cantão


Moschino, spring 2008. Fonte: style.com


Balenciaga, spring 2008. Fonte: style.com

Tropicalismo

Tropicália ou Tropicalismo foi um movimento artístico brasileiro, de curta duração (1967-1972), liderado por músicos nordestinos como Gilberto Gil e Caetano Veloso. Apesar da íntima relação com a música, o movimento também se manifestou nas artes visuais, teatro, poesia.

O movimento recebeu o mesmo nome de uma instalação do artista Helio Oiticica, apresentada na exposição “ Nova Objetividade Brasileira”, em 1967. Segundo o próprio artista, “(...)Tropicália é a primeiríssima tentativa consciente, objetiva, de impor uma imagem obviamente brasileira ao contexto atual da vanguarda e das manifestações em geral da arte nacional”. Tropicália visava promover a interelação dos diversos campos da arte e a configuração de um novo panorama cultural brasileiro.

O movimento pode ser considerado como fruto da convergência da semana de 1922 + concretismo+ neoconcretismo. Dos modernistas veio o ideal antropofágico, caracterizado por adotar elementos externos, misturá-los a elementos nacionais e como resultado produzir algo genuinamente brasileiro.

Um exemplo da antropofagia tropicalista, reside na introdução da guitarra elétrica (proveniente do rock´n roll) e ritmos africanos, para produzir um estilo único e brasileiro.


Tropicália

Caetano Veloso
Composição: Caetano Veloso

Sobre a cabeça os aviões
Sob os meus pés os caminhões
Aponta contra os chapadões
Meu nariz
Eu organizo o movimento
Eu oriento o carnaval
Eu inauguro o monumento
No planalto central do país...

Viva a bossa
Sa, sa
Viva a palhoça
Ca, ça, ça, ça...(2x)

O monumento
É de papel crepom e prata
Os olhos verdes da mulata
A cabeleira esconde
Atrás da verde mata
O luar do sertão
O monumento não tem porta
A entrada é uma rua antiga
Estreita e torta
E no joelho uma criança
Sorridente, feia e morta
Estende a mão...

Viva a mata
Ta, ta
Viva a mulata
Ta, ta, ta, ta...(2x)

No pátio interno há uma piscina
Com água azul de Amaralina
Coqueiro, brisa
E fala nordestina
E faróis
Na mão direita tem uma roseira
Autenticando eterna primavera
E no jardim os urubus passeiam
A tarde inteira
Entre os girassóis...

Viva Maria
Ia, ia
Viva a Bahia
Ia, ia, ia, ia...(2x)

No pulso esquerdo o bang-bang
Em suas veias corre
Muito pouco sangue
Mas seu coração
Balança um samba de tamborim
Emite acordes dissonantes
Pelos cinco mil alto-falantes
Senhoras e senhores
Ele põe os olhos grandes
Sobre mim...

Viva Iracema
Ma, ma
Viva Ipanema
Ma, ma, ma, ma...(2x)

Domingo é o fino-da-bossa
Segunda-feira está na fossa
Terça-feira vai à roça
Porém!
O monumento é bem moderno
Não disse nada do modelo
Do meu terno
Que tudo mais vá pro inferno
Meu bem!
Que tudo mais vá pro inferno
Meu bem!...

Viva a banda
Da, da
Carmem Miranda
Da, da, da, da...(3x)

As letras das músicas tropicalistas, promoviam através do uso de alegorias e da ironia um questionamento social e político. Devido ao teor político de suas obras e o modo como agiam e se apresentavam, muitos participantes da Tropicália sofreram nas mãos da ditadura. Caetano Veloso e Gilberto Gil foram exilados; Rogério Duarte (artista gráfico, poeta e autor do livro Tropicaos) queimou suas obras por medo da repressão; O poeta Torquato Neto suicidou.

O movimento durou pouco, mas influenciou de maneira significativa a cultura brasileira e internacional.

A moda Tropicalista

Os tropicalistas adotavam um “look” cuidadosamente descuidado. Barbas e cabelos longos, boinas Che Guevara, sapatos de couro rústico, e nada de maquiagem.


As roupas assim como a música, era resultado de uma grande mistura. Estampas, materiais naturais e sintéticos, roupas de diversas épocas, compunham uma indumentária extremamente diferente, original e divertida.

Segundo Regina Boni, autora do livro “Pano costurado”, ex-proprietária da boutique vanguardista Dromedário Elegante e criadora de diversas roupas para os tropicalistas, a “moda” tropicalista era “ criação coletiva, cuja função era “vestir” o que todos sentíamos e apenas eles diziam. Nós experimentávamos. Estávamos vivos.”

Referências

Anotações em aula

MOUTINHO, Maria Rita; VALENÇA, Máslova T. A Moda do século XX. Rio de Janeiro: Senac Nacional, 2000.
http://cliquemusic.uol.com.br/artistas/ver/torquato-neto
http://www.expoart.com.br/artigos/?idt1=30&idt2=col&idt3=almandrade
http://www.itaucultural.org.br/aplicexternas/enciclopedia/ho/index.cfm?fuseaction=documentos&cod=774&tipo=2
http://tropicalia.uol.com.br/site/internas/leituras_marginalia13.php
http://www2.uol.com.br/modabrasil/museu/tropicalismo.html

Tribos urbanas: Nerds

Dork, Geek, Trekkie*, Otaku*, Boffin... e muitas outras denominaçõesfazem referência a uma tribo, a dos nerds.

série the Big Bang Theory

*Otaku: Termo japonês utilizado para designar um indivíduo aficcionado por anime,mangás e video-games.

*Trekkies: Trekkies ou Trekkers são os aficionados pela série de TV Star Trek e os filmes derivados dela. Alguns se limitam a ir a convenções fantasiados como os personagens do filme, assistir aos episódios diariamente, decorar cada fala, aprender Klingon e até adotar a filosofia Star Trek em suas vidas. Outros ainda mais extremos, vestem-se no dia-dia com os uniformes da série, decoram suas casas e/ou ambiente de trabalho com trekabilia, usam orelhas pontudas, mudam seus nomes com base na série, ou seja, vivem realmente Star Trek .

Convenção Trekkie, Las Vegas, 2009

Características gerais

Linguagem Hyperwhite: segundo a linguista americana Mary Bucholtz, a linguagem dos nerds norte-americanos caracteriza-se pela não adoção de termos com origem afro-americana. De acordo com ela, além disso os nerds dão preferência por usar palavras originadas no vernáculo latino ao invés das do vernáculo germânico.

Tradicionalmente, os nerds são classificados como: socialmente “não adaptados”, ou seja, não populares; indivíduos comprometidos com buscas científicas e/ou intelectuais, que gostam de regras, e que apreciam a hierarquia (desde que essa seja estabelecida por meritocracia); além de serem extremamente racionais.

Nos anos 1970, a tribo se localizava em grandes universidades, como o MIT ( Massachusetts Institute of Tecnology, nos Estados Unidos). Hoje em dia, pode-se dizer que é uma tribo global, presente principalmente no espaço virtual.

De acordo com alguns autores, um dos fatores quegera um sentimento de comumunidade nessa tribo, é a questão dos indivíduos partilharem a mesma sensação de rejeição e constragimento em relação ao meio externo.

Cultura

A cultura dessa tribo é constituída principalmente por quadrinhos, computador, ficção científica, jogos eletrônicos, rpg (como Drugeons and Dragons).



Música

Indie rock, heavy metal, atualmente Nerdcore.

Nerdcore

Estilo musical, que surgiu na Internet. É uma vertente do hip-hop, elaborada por Nerds e feita para essa tribo. As músicas abordam temáticas, como: quadrinhos, video-games, ficção científica, anime, astrofísica, matemática...
Mc plus +

Indumentária

Hoje já existem muitas marcas que fazem roupas para esse grupo. Buscam referências em games, rpg, computador. Nas camisetas as estampas exploram uma espécie de orgulho do indivíduo possuir habilidades superiores,principalmente em relação a programação e jogos com vários jogadores.


Influência na moda e cultura

A Internet promoveu uma espécie de “ascensão” dessa tribo, que com isso conquistou um confortável espaço na cultura popular.

Marc by Marc Jacobs, fall 2009 Osklen, fall 2009 Luella Bartley, spring 2008

Referências

WHY NERDS ARE UNPOPULAR?. Paul Graham. http://www.paulgraham.com/nerds.html _10 novembro 2009
THE BEAUTY OF THE GEEK.Eryn Loeb www.salon.com/books/int/2008/05/20/American_nerd/index1.html_13 nov.2009
TWILIGHT OF THE DORKS?. Ian R Willians. http://www.salon.com/tech/feature/2003/10/29/dork/index.html _13 nov.2009
www.http://geekstudies.org/papers/mit5-presentation-notes.pdf _12 nov. 2009
www.answers.com_ 10 nov. 2009
http://www.nytimes.com/2007/07/29/magazine/29wwln-idealab-t.html?_r=2&ref=magazine&oref=slogin _10 nov.2009
http://www.nerd-music.com/_ 12 novembro 2009
NERDCORE FOR LIFE. http://www.nerdcoreforlife.com/
http://www.cbs.com/primetime/big_bang_theory/ _ 15 nov.2009
WHAT IS A TREKKIE?. http://www.wisegeek.com/what-is-a-trekkie.htm _ 13 nov.2009
http://www.trekdoc.com/synopsis2.htm _15 nov. 2009
APEARENCCES IN `TREKKIES`.http://www.youtube.com/watch?v=AZO46MCBFws&NR=1 _15 nov.2009
SCENE FROM TREKKIES. http://www.youtube.com/watch?v=9Z9VSOq0nqU&NR=1 _15 nov.2009
THE BIG BANG THEORY KLIGON BOGGLE. http://www.youtube.com/watch?v=1HPFRYVJ63A_ 15 nov.2009
http://www.creationent.com/cal/stlv.htm_ 14 nov.2009
QUAND LA PUB PARLE AUX GEEKS publigeekaire.com/tag/desperados/
_15 nov.2009.
MC PLUS. http://www.mcplusplus.com/_ 15 nov.2009
NERDCORE FOR LIFE TRAILER.http://www.youtube.com/watch?v=A8VTmy5clHk _15 nov.2009
A MODA É SER NERD. http://vejasaopaulo.abril.com.br/revista/vejasp/edicoes/2116/moda-ser-nerd-475167.html_15 nov.2009
SOU NERD, MAS TÔ NA MODA. http://super.abril.com.br/revista/245/materia_revista_256871.shtml?pagina=2_15 nov.2009
ESTILO NERD. http://www.terra.com.br/istoe/edicoes/2073/artigo145555-1.htm_15 nov.2009
MODA NERD INCLUI ESTAMPAS DE VIDEOGAMES, COMANDOS ELETRÔNICOS EGADGETS.Daniela Arrais. http://www1.folha.uol.com.br/folha/informatica/ult124u362667.shtml_15 nov.2009
http://www.thinkgeek.com/_15 nov.2009
http://www.otakubrasil.com.br/_15 nov.2009

Movimentos de estilo da década de 1970 e sua relações com a moda

O artista Pop Andy Warhol, em 1975, por ocasião da exposição “Fahion is Fantasy”, cria uma série de vestidos feitos a partir de pedaços recortados de vestidos de estilistas como: Valentino, Yves Saint Laurent e Oscar de la Renta.

Na década de 1970 a arte relaciona-se à atitude, logo a Moda passa a ser atitude e a estar diretamente relacionada a comportamento. Conceitos provenientes da Arte Conceitual e Body Art passam a influenciar a moda. Para alguns estilistas, o conceito torna-se mais importante que a própria criação.

Atualmente

Rei Kawakubo, da Comme des Garçons, é conhecida por seu rigor conceitual. Suas criações questionam conceitos ocidentais relativos ao corpo, ao vestuário e ao sexismo existente na sociedade.

Comme des Garçons, fall 2009. Fonte: style.com

Para Hussein Chalayan não é a moda em si, que tanto lhe interessa. Seu design busca refletir sobre o comportamento do corpo no contexto do mundo ao redor, tanto em aspectos físicos quanto culturais e sociais. Os desfiles do estilista revelam uma mistura entre moda, arte, performance e design.

Hussein Chalayan, 2000. Fonte:design boom

Para o duo de estilistas holandeses, Viktor Horsting e Rolf Snoeren, que assinam a marca Viktor & Rolf, o mais importante em uma criação é a capacidade dela de comunicar.

Viktor & Rolf, fall 2008. Fonte: style.com

Alexander McQueen opta por trazer para suas coleções assuntos polêmicos, sobre os quais a maioria das pessoas não gosta de falar (por exemplo: guerra e religião). Seus desfiles caracterizam-se pelas performances quase teatrais que apresentam-se como verdadeiros espetáculos.

Holograma de Kate Moss, encerrando o desfile de inverno de 2006, de Alexander McQueen. Fonte: style.com

Bibliografia Básica

MULLER, Florence. Arte e Moda. Tradução: Vera Sílvia Magalhães Albuquerque Maranhão. São Paulo: Cosac & Naify, 2000.

O`HARA, Georgina. Enciclopédia da Moda: de 1840 à década de 80.Tradução: Glória Maria de Mello Carvalho. São Paulo: Companhia das Letras, 1992.

MOUTINHO, Maria Rita; VALENÇA, Máslova T. A Moda do século XX. Rio de Janeiro: Senac Nacional, 2000.

Fashion Now: the i-D selects the world´s 150 most important designers.TASCHEN, 2003

Década de 1970

Panorama histórico

Como já foi dito anteriormente, a década de 1960 foi um período de grandes transformações na sociedade. Já a década de 1970 foi um período de assimilação dessas transformações.

Comidas macrobióticas, homeopatia, tecidos rústicos e naturais, ou seja, a relação do homem com a natureza é amplamente divulgada. A prática de exercícios físicos torna-se um hábito e cuidar do corpo passa a “estar na moda”.

Fonte: A moda do século XX

No período que vai de 1969-1974 o Brasil vive os “Anos de Chumbo”. O regime ditatorial acirra a repressão; prisões, torturas, mortes, desaparecimento de opositores do regime. A censura torna-se ainda mais rígida. Nos países vizinhos são instalados regimes ditatoriais sangrentos.

Fonte: informativo exposição "1964-1975: a subversão do esquecimento"

Ao mesmo tempo, o Brasil vive o “Milagre Econômico” graças às condições externas favoráveis. O Brasil é tricampeão mundial de futebol.

Em janeiro de 1973, os Estados Unidos assinam um acordo de cessar-fogo no Vietnã. Em dezembro do mesmo ano, o “Choque do petróleo” abala a economia mundial. No Brasil a inflação vai às alturas.

Em 1974, a “Revolução dos Cravos”, em Portugal, derruba o regime salazarista de 46 anos. O presidente dos Estados Unidos Richard Nixon renuncia, devido ao escândalo de Watergate.

Presidente americano Richard Nixon. Fonte: revista Manchete, 1969

A partir de 1975, o Brasil inicia um longo caminho rumo ao fim da ditadura. É anunciada a “distensão lenta, gradual e segura”. A luta pela anistia mobiliza o país. Em 1977, o Congresso aprova emenda constitucional que permite o divórcio.

Campanha cartaz da Anistia. Fonte: Revista Manchete

Em 1978, nasce na Inglaterra o primeiro bebê de proveta. Em fevereiro de 1979, a revolução no Irã liderada pelo aiotolá Khomeini, derruba o xá Reza Pahlevi. É instaurado um regime político-religioso.

Moda

Nos anos 1970 a moda deixa de ser encarada como algo fútil. A indumentária da chamada contracultura mostra a roupa como um símbolo de ideais e engajamento político de quem a veste.

Fonte: Enciclopédia da Moda

A moda dos anos 1970 mostra-se muito mais eclética do que a moda da década anterior. Percebe-se o aparecimento de um estilo retrô (com um certo apelo kitsch), o aumento do comprimento das saias (midi e máxi)

Fonte: Enciclopédia da Moda

e roupas de corte masculino no guarda roupa (principalmente das mulheres que trabalham fora).

Terninho década de 1970. Fonte:Enciclopédia da Moda / Propaganda da Sears, 1977. Fonte: Enciclopédia da Moda

A estilista Diane Furstenberg lança sua marca registrada, o vestido envelope, uma opção feminina e prática para a mulher.

Vestido envelope de Diane Furstenberg, 1976. Fonte: Enciclopédia da Moda

A moda passa a mostrar e realçar mais o corpo feminino. Tecidos colantes, micro-biquínis e umbigo de fora são recorrentes. Roupas para a prática de esporte, como os trainnings, tornam-se populares. As bijuterias de plástico são deixadas temporariamente de lado.

Fonte: Enciclopédia da Moda

A era disco invade a moda. Nos Estados Unidos a psicodélica e badalada “Studio 54” pede um look composto de jeans bem justos somado a malhas colantes e muito brilho. No Brasil a novela Dancin´ Days torna a moda disco uma febre nacional. Sandálias de plástico e meias de luréx são “essenciais” para o look da juventude “antenada”.

Moda metalizada. Fonte:revista Manchete, 1977/Revista Manchete

Cena de abertura de Dancin´Days. Fonte: youtube

Nos anos 1970 surge, na cena parisiense, um grupo de jovens estilistas japoneses. Kenzo nessa época produz “blusas, túnicas, mini-vestidos, calças largas e roupa de veludo estampado em estilo japonês”. (A Moda do século XX, p. 242). Yohji Yamamoto cria roupas volumosas e desestruturadas. Rei Kawakubo, da Comme des Garçons, faz muito sucesso no final da década.

Surge na Inglaterra a moda Punk. Calças rasgadas, jaquetas de couro, correntes, tachas, camisetas e botinas fazem parte do look característico. Vivienne Westwood cria roupas feitas em couro e borracha e as vende em sua butique, na Kings Road, para um público formado principalmente por punks, aproveitando-se inclusive da banda Sex Pistols (promovida por seu marido, na época) para divulgar seu trabalho. A estilista Zandra Roades faz uma coleção punk nos anos 1970.

Vivienne Westwood: 1971 e 1976. Fonte: www.vam.ac.uk

Nos Estados Unidos, Calvin Klein e Ralph Lauren, procuram fazer roupas inspiradas no guarda-roupa masculino, simplificando as formas tradicionais das roupas e deixando-as mais austeras e confortáveis (vide minimalismo). A moda norte-americana torna-se mais informal.

Fonte: A moda do século XX

Fonte: A moda do século XX
Devido a recessão econômica, a alta-costura francesa vai em busca de novos clientes e os encontra no Oriente-Médio.